Keywords: arte latino-americana; anos 1960; arquivo; efemeridade; arte política
Participation: presential
O final dos anos 1960 trouxe um embate radical acerca do fazer artístico na América Latina. Embate esse que se afirmava em conjuntos de obras e atitudes: o conceitualismo, o experimentalismo, a arte pautada no gesto, a efemeridade. Este debate acabou por intensificar-se mediante o contexto histórico do período, as ditaduras militares, pela asfixia dos espaços institucionais da arte e também pela reflexão das suas condições enquanto artistas latino-americanos. As estratégias criadas pelos artistas para contornar a censura e combater o conservadorismo redefiniram o conceito de arte e do objeto artístico. As produções artísticas eram emboscadas que possuíam um determinado espaço-tempo para inserir-se no social e tentar transformá-lo. Os materiais pobres e precários foram adotados para tais ações de guerrilha e com isso desmaterializavam-se. Entretanto, mediante tamanha necessidade de liquidez pelo confronto da vanguarda, uma constante se torna evidente: o desejo pela produção de arquivos a partir dessas experiências. A compulsão por arquivar não é um mero acaso, essas práticas desejavam a reativação de suas experiências num momento futuro. Assim, a proposta para esta comunicação é avaliar os sintomas de urgência presentes nas imagens de arquivo, a partir de um exemplo do contexto, a obra Situação T/T1, do artista luso-brasileiro Artur Barrio. Essa avaliação considera o debate histórico da arte periférica promovido pela vanguarda latino-americana: do fenomenológico ao social, do político ao poético, do experimental ao documental, na brutalidade de ações ou transformações que encerram uma complacência da sua condição colonizada. Esta postura artística é extremamente importante para entender de que maneira a construção de memória desse complexo período aconteceu e como essa postura convertida em obra pode desencadear a construção de novas memórias desse período, já que, de alguma forma, esse pulsar sobrevive por meio do arquivo. O intuito é entender a importância do caráter político do arquivo, nas suas camadas de imagens, tendo em vista que esse caráter é agravado nas dimensões do território institucional da arte. Procurar-se-á entender a ânsia pelo consumo dos arquivos latino-americanos do final dos anos 1960 pelos circuitos artísticos contemporâneos e quais são as armadilhas presentes nessa carência. Se o objetivo da criação do arquivo era uma possível reconexão futura com o passado — ou seja, com as experiências artísticas em meio à repressão das ditaduras militar e concomitantemente com o confronto ao petrificado sistema da arte — é importante avaliar os processos contemporâneos de reativação dessas culturas que até então estavam sufocadas. O intuito é, assim, questionar de que maneira as camadas anacrônicas das imagens nos permitem imaginar a experiência de uma contra- memória estabelecida por esse tipo de arquivo. É a partir da evidência da perda, das memórias em latência, que criamos novas imagens, interrogamos o presente e a própria historicidade latino- americana.
Tainan Barbosa é historiadora e crítica de arte pela Universidade Federal do Rio de Janeiro, mestra em Estudos Artístico, com especialização em Cinema e Fotografia, pela Universidade Nova de Lisboa, e doutoranda em Estudos Artísticos — Arte e Mediações, na Universidade Nova de Lisboa. Investiga, atualmente, em seu projeto de doutoramento, as imagens de arquivo das produções artística latino-americana dos anos 1960 e 1970 e suas perspectivas decoloniais e pós-coloniais nos circuitos